网易雷火分享：东西方美学差异在游戏发型中是如何体现的？

【GameLook专稿，未经授权不得转载！】

GameLook专稿/早在四年前，由于在全球率先实装了被戏称为“海飞丝系统”的TressFX技术，网易《逆水寒》项目组就曾受GDC邀请，就其使用的头发系统进行了技术分享。而在今年早些时候，曾参与过《逆水寒》项目开发的两位网易雷火大咖再次登上了GDC的讲台。

与前次不同的是，两位演讲人从文化差异方面切入，在探讨了发型的设计思路之外，更揭示了网易旗下产品的自定义头发系统中所潜藏的文化交流意义。

“文化交融”、“打破刻板偏见”这些价值观表述构建了本次分享的主基调。通过构建近乎无限的角色自定义空间和研发侧的跨文化思考，网易表明了他们在极力试图构建一个能够无视偏见，整合各国文化的游戏空间。一方面这是网易公司宏大人文关怀的集中体现，但另一方面，此次分享难掩网易大步出海的野心。

以下是GameLook听译的完整内容：

 

 

Xiaoying Fu：

很高兴见到大家，我们很荣幸能够在GDC上为大家进行此次演讲。我们今天想要讨论的题目是《游戏发型艺术：谈东西方的美学差异》。

首先请让我介绍一下今天的演讲者。我是Xiaoying Fu，是网易雷火《逆水寒》手游项目的首席角色设计师和《逆水寒》项目的角色专家。我过去曾在Digital Extremes工作，在《星际战甲》项目担任角色设计师，此外还在EA加拿大手游分部担任过3D设计师。

Hao Luo：

大家好，我是Hao Luo，我目前在网易游戏雷火用户体验中心担任资深用户研究员，我最近参与过的项目包括《逆水寒》，《漫威对决：穿越多元宇宙》，《一起优诺》和《永劫无间》等。

Xiaoying Fu：

我将负责演讲的前半部分，后半部分则由Hao Luo主讲，感谢大家前来观看。让我们开始吧。

作为被全世界所广泛喜爱的媒体艺术，电子游戏能够表现不同的艺术风格。在进行次时代游戏开发时，我们非常注重体现角色的效果，而发型就是其中重要的组成部分之一。很有趣的一点是，东方和西方的基于不同文化背景的游戏在艺术风格上表现出了相似性。

我十分幸运地同时拥有加拿大和中国的游戏公司的工作经验，我在东方和西方的工作室参与过不同类型，不同艺术风格游戏的开发。正因如此，我在工作中积累了一些经验，并归纳出了一些想要和我的同事一起向大家分享的有趣观察。

本次演讲中，我们将会着重于讨论头发。

游戏发型发展简史

首先，让我们来回顾一下最近几十年的游戏中发型设计的变迁。游戏技术的发展，尤其是硬件性能的飞速进步，让艺术家们拥有了更加自由的创作空间。正因如此，游戏中发型表现的多样性和精致程度也随着技术发展不断提升。

从1990年代的《古墓丽影》，2000年代的《合金装备》，直到最近的《最后生还者2》，我们可以清楚地观察到这一历史变迁。在1990年代，由于当时的计算机能够支持的三角形数量很低，游戏中的发型十分简陋，也无法表现头发的纹理。到了2000年代，那时的游戏硬件就可以支持使用透明的纹理进行简单的发型处理了。

如今的计算机可以处理大量的三角形数量，并可以支持Alpha Test和alpha blend transparent map，这也让艺术家们得以制作更复杂的发型了。

东方的游戏工业也经历了这一发展过程。从《劲舞团》到《永劫无间》，再到尚在开发阶段的《逆水寒》手游，游戏的发型设计也在逐渐变得复杂，从纹理到动态效果的细节处理水平经历了飞速的发展。

游戏陪伴了很多人长大，我们可以发现很多发型设计的原型都来自自人们的日常生活。无论是早期的《生化危机》还是最近的《赛博朋克2077》，发型中的元素都取材自现实。这些大众化的造型唤起了人们对日常生活的熟悉感，为人们塑造出一种沉浸式的体验。但电子游戏的艺术风格并不只是从现实中取材，有时候它也会对大众的审美观念产生影响。

在2000年代，《劲舞团》是中国市场上最火热的游戏，彼时的很多明星都留着和《劲舞团》风格类似的发型。类似风格的发型在当时的街头也四处可见，一时间蔚然成风。

如今的玩家对游戏的品质提出了更高的要求，他们不仅想要对角色的身体和面部进行个性化定制，他们还希望角色的发型能够和他们的气质相匹配。因此，发型的设计在塑造角色的个性上也扮演了重要的角色。

以网易的《永劫无间》为例，在这款游戏中，玩家不仅可以自定义角色的脸，还可以自由选择头发的造型，以此来提高沉浸感。而在其他的游戏中就更进一步，比如网易的《天谕》手游为玩家提供了更多的自定义方式，比如进行头发染色的选项。很多玩家都很乐意在角色的捏脸上花上很多时间。

东西方发型设计的相似性

在游戏发型的设计和制作方面，东方主题和西方主题的游戏展现出了有趣的相似性。接下来，我将使用网易出品的几款游戏作为东方的代表，与西方的游戏进行对比。

让我们先来看看相似之处。在艺术设计这方面，发型设计的法则在游戏中是通用的。无论是东方游戏还是西方游戏，发型的设计元素都取材于实际生活。比如辫子头和短平头等等。

在中国古风题材的游戏《逆水寒》中，游戏的故事背景设定在一千年前的宋朝，比如辫子和卷发等等。

我们可以很清晰地发现，游戏发型的设计并非完全无中生有，我们更多时候是在从现实生活中寻找参考范例。

开发技术的相似性

此外，东西方游戏工业最大的相似点在于技术的应用方式上。无论是何处的游戏项目，最主流的游戏发型制作方式都是采用卡片式（Hair Card）。随着硬件性能的提升，一些游戏开发者开始尝试用动态毛发模拟呈现更好的动态效果。

卡片式处理是目前最主流的游戏头发的制作方式，大多数的游戏项目都采用这一方法。卡片式可以同时表现很丰富的发型类型，尤其是和布料模拟和dynamic board结合的时候，它们可以让毛发的动态看起来更自然和顺滑。让我们来看看这个《逆水寒》手游动图，来实际了解一下它的工作原理吧。

在这支实时渲染视频里，猫的毛发和这个女孩的头发都是采用卡片式制作的，结合布料模拟技术，这让头发在接触角色身体的时候能够获得很自然的动态效果。这种方法消耗的算力也并不大，因此在手机平台上也可以进行流畅的运行。

另一种解决方案是动态发丝模拟，也就是AMD的TressFX技术，一个虚幻引擎上的渲染和模拟系统，它采用bundle-based工作流，让每一根发丝都能用精确的物理动态进行渲染。这项技术能对发型进行实时模拟，同时处理数十万根写实毛发。这条视频中的头发就是使用了AMD的TressFX技术进行制作的。

但东西方不同主题游戏做不同发型的时候，其发型设计美学和玩法的聚焦点是有差异的。

东西方发型美学的差异

那么，东方和西方的开发者在发型设计上究竟有什么不同呢？

在介绍案例之前，请让我利用中西方的传统绘画进行一些延伸的介绍。我相信，每一个参观过美术馆的人都能够发现西方的传统绘画和中国/亚洲的传统绘画都有着不同的特点，分属两大截然不同的体系。西方传统绘画更注重于光影，暗部的视角，解剖结构，通过这些形式来表现游戏中的写实部分。无论是肖像画还是风景画，西方的传统绘画都着重于对现实进行描绘和重现，强调写实主义。与之相反的，中国传统绘画则不那么青睐写实的描绘，而是着重于对个人的情感进行传达。

譬如，这是中国国宝级的绘画《千里江山图》的一部分，绘制于一千多年前的北宋。在观赏这幅画作的时候，我们可以欣赏到千里江山的宏大气魄。但这些山的光影表现和结构本身并不连贯。

这就是中国画的精髓，重点是去感受表达。画面的写实性既不必须，也不被赞赏。实际上，你在自然界中根本找不到这样的山，更不用说顶部是蓝色的山了。但我们能够和画作的作者本人建立共情，因而从中感受到美感。

这种中西方的美学差异和对写实性和艺术表达的不同认知，导致了发型设计上的差异，也导致了东西方玩家对发型设计的接受能力有别。西方游戏更加注重对现实的还原，比如主角的发型会在战斗中随之发生改变。

以《最后生还者2》为例，主角的发型始终和所处的事件和环境保持一致，头发的发丝根根分明，材质十分真实。细碎散落的碎发也被很好地展现了出来，一些较短的头发在战斗中也会随之纠缠在一块，这些处理手法都十分写实。

但另一方面，但东方主题的游戏在处理头发时通常会采取另一个思路，他们会更注重发型的轮廓和风格的美感，并与此同时舍弃掉一部分的写实性。

让我们举三个由网易雷火出品的游戏作为例子，他们是《逆水寒》、《永劫无间》和《忘川风华录》，无论是写实主义的画风或是2D的美术风格，我们都更注重发型的轮廓，形状和走向，但并没有那么注重于写实。

在图片左侧的《逆水寒》中，她的发丝被用来组成轮廓，但在现实中，这样的发型并不符合牛顿力学。

《永劫无间》则是另一个例子，这里的角色佩戴了沉重的金饰，她难道不担心它们会在战斗之中掉下来吗？这个发饰又是如何反重力地从下方固定在头发上的呢？

在右下角的《忘川风华录》中，为了塑造发型的轮廓，她的头发完全浮在半空中，这完全不符合物理规律嘛。这些设计都完全和现实相违背，但不可否认的是，它们都非常美。

根据我们在社交媒体和问卷调查中收到的反馈来看，我们的设计风格在玩家群体间获得了一致好评。玩家们并不在乎这些头发究竟有多写实，他们真正在意的是造型本身是否具有美感。因此在制作头发之时，我们的美术们决定放弃一部分的写实性，这和西方游戏业中对写实的要求背道而驰。

我们是如何设计东方风格的发型的？

在总结完东西方发型设计思路的异与同以后，我们再来谈谈我们是如何设计东方风格的发型的吧。

正如我们之前所说的，东西方发型设计的一大共同点在于它们都从现实中取材，也就是很多的发型都基于现实中真实存在的发型而设计。但在东方主题的游戏中，很多的发型都是现实生活中不存在的。由于重力的存在，很多的这类发型在现实中都无法还原。

那我们是如何获得设计原型的呢？这个要从中国绘画上来说了。我们从中国传统绘画中获得灵感，并在我们的作品中进行重现。中国传统的水墨画是用一支毛笔作画的。

由于毛笔本身的特性，在一支毛笔上也可以画出多种不同粗细的线条。用笔尖画出的线条纤细，而用笔根部画出的线条则更粗。而在同一个角度，随着用笔的力度不同，画出的线条也千差万别，因此一支毛笔也能表现出作画的节奏。正因如此，线条就是中国传统绘画中最重要的元素，这也是中西方美术风格的分界线。笔触中线条的粗细，深浅，明暗度，速度，干湿度，都可以被用来传达情感和展示个性。

在建立了对线条重要性的认识后，我们在设计发型之时将每一缕头发都看做一根线条，并去着重观察每根线条的柔顺程度，是否拥有合理的粗细变化，以及在头发的轮廓上是否拥有足够的张力。

让我们来看看这个例子，这是为《逆水寒》和《永劫无间》的联动活动所制作的发型。通过对粗细和轮廓的的控制，让每一缕头发都拥有起伏，展现了主人公良好的人物性格。

女性的的发型同样使用了卷曲的轮廓，但她的头发就和男性角色的风格完全不同。在设计女性发型的时候，我们会注意她们头发的曲度是否柔和，或是披散下来的头发是否采用有规律的方法排布，而非均匀排布。通过对线条，外沿形状设计的把控，使这些发型散发出来的个性截然不同。卷发不止代表了柔弱和女性气质，同时也可以代表力量和个性。

这就是线条的力量。因此在设计时，我们十分在意线条的形状，发缕的粗细，UV分布带来的头发颜色的深浅变化，头发的曲度，以及从卷曲到外侧的轮廓的过渡。

除了从国画中的线条中取得灵感以外，我们还从其他的传统画作中取得灵感。

比如，这是一千三百年前唐代的一幅画作，我们吸收了它整体上的艺术风格。将芍药花与我们对卷发的理解相结合，随之设计出这一艺术风格。这一发型显然违反了重力的法则，比如左侧的这一团头发怎么可能不会掉下来呢？但是这完全不影响发型本身的美感。

从艺术风格的角度，在描绘特定的历史时期的人物时，发型是很重要的。发型可以带着我们穿越时间，回到古代，将我们的想象与真正的传统文化相连接，通过游戏，电影等媒介，架设起与历史的桥梁。

网易的发型制作方法论

在讨论完美术设计以后，我想将话题转移到我们演讲的重心。我们通过团队合作的经验总结得出了如何更好地制作出更美丽，更有趣的发型的方法论。随后，我将总结出游戏发型设计的四大要点，以及为大家讲讲我们对发型设计方法的理解。

我们认为游戏发型设计的四大要点之一是“历史-经历”。和历史时期相符合的发型能够为玩家带来更好的沉浸感。在这个部分，我们将要通过一系列西方和东方的美术作品来深入讲解发型设计中的“历史沉浸感”。

第二部分是“多样性-个性”。我们将从UX角度出发探讨如何在游戏中呈现多样性和角色个性，同时如何让玩家发挥创意来创造多种多样风格的发型。

第三部分是“反差感-记忆”。尽管大多数情况下，发型设计是为了视觉上的美观，但发型可以传达角色的强烈个性。我们将讲述如何通过反差感来为角色创造记忆点。

第四部分是“打破标签-普世价值”，我们将讨论如何使用发型来打破角色身上的标签并通过游戏艺术的探索传达普世价值，以及我们为打破标签化所做出的努力。其中第三第四部分将由我的搭档Hao Luo进行讲解。

历史-经验

接下来就让我们简单回顾一下历史中的发型设计吧。

在很多情况下，我们只需看看发型，甚至不需要去观察一个角色的衣着就能分辨他所处的年代。如图一是古希腊风格的发型，图二是巴洛克风格的发型，图三是中国清朝的发型风格。头发可以传达个人身份，社会地位，文化身份，等等。

这些古代的发型可以有多种途径进行研究，包括历史书，雕塑，壁画，以及留存至今的文物绘画等等。我们可以了解这些古人在他们所处的时期是如何穿戴打扮的。而在当下的游戏设计中，我们可以通过发型和当时的历史特征来帮助我们更好地讲故事。使用与故事年代背景相一致的发型可以增加玩家的沉浸感。

这是电视剧《清平乐》和我们的《逆水寒》推出的联动角色。哪怕玩家和观众们都没有欣赏过相应的电视和游戏，也能够通过她的发型造型来分辨出这是在中国古代一位身份尊贵，受过良好教育的女性，诸如此类。

她头顶的发饰华丽而不过度铺张，这代表着她出身富贵，但懂得节制。她的头发平顺地梳向后方，这意味着她习惯于轻言慢语，不过分张扬，这些都在揭示这位角色的社会地位。在实际的游戏和电视剧中，她贵为一国皇后，但不贪恋荣华富贵，性格含蓄温婉。

另一个例子，通过观察这位角色的发型，我们能看到一位中国古代的可爱小女孩，她头发上的发饰十分美丽，小小的花朵和配饰向我们表明她和善的个性，她的刘海看起来十分整洁可爱。实际上，这个女孩是一个有着凄惨爱情故事的可爱公主。

合理的发型选择能辅助叙事，在不破坏体验连贯性的情况下，更能够为玩家带来沉浸感。

 

在游戏《全面战争：三国》中，开发者们十分忠实地还原了历史背景，其中吕布的独特发型就让人印象深刻。

所谓的“历史沉浸感”并不仅局限于东方主题的游戏，在其他的文化背景中一样有所体现。当《刺客信条：起源》中的发型一出现时，玩家就能知道这个故事发生在古埃及。

同样地，当这名角色一出现，哪怕是从没玩过《战神》系列的玩家也能从发型分辨出这个游戏发生的地点在古希腊。

还有《全面战争：罗马》，这里的角色造型是为了传达游戏的历史背景。总结来说，在游戏中采用和年代背景相统一的发型可以加强玩家的沉浸感。

多样性-个性

在第二部分，我们来讲讲发型中的多样性和个性。

这张图来自《辐射4》，之所以选取这张图，是因为它符合我想要表达的观点。在日常生活中，我们可以像游戏角色一样改变我们的发型。

在人们改变发型的同时，气质也会随之改变。发型的多样性可以增加人物个性的多样性。和生活中一样，假如我们能在游戏中随时改变发型，就可以获得额外的新鲜感和更强的代入感。

但另一方面，对于一些个性强烈的角色来说，玩家更容易记住的是为他们量身定制的标志性形象。

比如《审判之眼》系列中的八神隆之，他标志性的张扬发型很容易给人留下很强烈的印象。这就是独特发型带来记忆点的最好例子。

而在另一类型的游戏中，采用自定义捏脸系统能够为玩家带来一系列不同的让人印象深刻的发型，它可以提升玩家的游玩体验，增加留存度。

除了头发的造型以外，头发的自定义体验还可以通过其他的方面来提升，比如颜色自定义选项。

多样性和个性是一枚硬币的两面，无论是定制化的角色形象还是提供多样化的自定义选项，我们的终极目标都是为游戏创造记忆点，带来沉浸感，最终提升游戏体验。

那么，网易是如何在抱有高度标志性角色外观的同时，为玩家提供多样的自定义选项的呢？

多样化的自定义选项为角色提供丰富度，而高度标志性的发型突出玩家的强烈而独特的个性。

让我们用《永劫无间》做例子。在第一眼看到这名角色的时候，他会让你感到印象深刻吗？假如你的回答是“是”，那你是否好奇是哪些元素给你留下了印象呢？答案是：个性化的设计增强了角色的个性，进而留下了深刻的印象。

这个发型将硬朗的莫西干发型和女性柔弱的长卷发进行了结合。我们的设计师将这两个气质强烈冲突的发型进行了结合，并根据男性的脸型进行了修改，为角色的造型留下了一个很强的记忆点，让人一眼望去就能留下印象。

游戏中，不同的发型能够展示角色不同的个性。这三名角色都拥有一样的面部长相，穿着相似的衣服，带着类似的项链配饰。但正是他们发型之别，让他们看起来拥有截然不同的个性：最左边一位看起来英明神勇，中间的角色看起来温润如玉，而最右的这名角色介于两者之间。

为什么人们对这三个发型的反应如此大相径庭？这是因为最左边一位方正的鬓角让他看起来十分强硬，甚至略带侵略性，而中间角色卷曲的发型看起来则要温和，自然得多。角色的发际线能够为角色的外观赋予独特的性格特点。同时，这也是这是展现角色性格特点的好方式。假如将角色的发型与合适的服装和肤色相搭配，就能为角色打造出一个更突出的个人形象。

除了用标志性设计的方式增强角色个性丰富度以外，我们当然还可以额外提供发型的自定义方式。

在《天谕》手游中，每名玩家可以创造出独属于自己个人的发型，但玩家一样可以在不改变角色气质的前提下修改角色外观。比如，图中的这名角色就十分甜美可爱，但换成另一个发型，玩家依然可以保留这名角色甜美可爱的气质。因此，在保持角色性格塑造的同时，我们依然提供了自定义空间。在同属一个性格和气质分类和类似的发际线设计之下，我们依然可以通过不同的发型形状来为玩家创造丰富的多样性。

通过不同的设计组合，即便是类似的卷曲长发发型都能在不改变角色本身平和的气质的情况下，为玩家提供自定义上的多样性。角色头部的饰品同样是角色发型设计中重要的一部分。为了增加选择空间，开发者们为玩家们开发了大量的小饰品。一些小的饰品能让玩家在游戏中的形象更加的个人和鲜明。

比如这个可爱的狐狸耳朵饰品。此外，这些饰品的设计还可以提升角色的颜值。

以下对是我们游戏中发型和饰品的多样性的总览。在《逆水寒》中，我们的提供的丰富的传统发型和饰品的选项给了玩家很大的自定义空间。让我们快速看一看。

Hao Luo：

大家好，我是Hao Luo，欢迎来到我们的演讲。我将要负责以下两个部分的讲解，话不多说，让我们直接看到演讲的第三部分，也就是反差感和记忆点。

反差感和记忆点

大多数的发型设计都是将美观作为第一要务，但有些发型本身就含有特殊的气质意涵。比如长卷发经常就和温柔的女性气质联系在一起。

当看到一个梳着长卷发的角色的时候，很多人的第一反应都会是“这个角色应该是女性吧”，这也是因为尽管女性拥有选择权，但她们在多数时候都会选择留长发。因此，当遇到一名留长发的男性的时候，他就会和我们的刻板印象产生冲突。与此同时，他会让人印象深刻，因为这种反差感为玩家带来了一个记忆点。此时的玩家和观众就会自然而然地认为，这名角色一定有什么故事。

让我们看看这张图。当你看到它的时候，你脑海里浮现出了什么情景？你大概会认为她是一个个性温柔的小姐姐吧？她当然可能是一个温柔的女性角色，但这并不是一定的。同样拥有这种发型的还有可能是一名强健的武士。不同的面部特征让同样的发型拥有了不同的解读角度。但你认为哪一个角色更加引人注意呢？中间的女性形象看起来和长发浑然天成，也符合更女性化的印象。

但第三张图中，长长的披发与这名角色的气质构成了冲突，让更多人容易对他产生更深刻的印象。和中间的角色相比，玩家会更期望看到右边这名角色的故事发展，我们还没有和右边这名角色构建起什么联系，我们就迫不及待想要和他一同结伴冒险，更深入地了解他的故事了。

让我们来看看另一个例子，这是一名中国明星。当你看到这张图片的时候，你的的想法是怎样的？她的气质看起来温柔，美丽，这就是她曾经的日常发型。的确很美，但也许不容易给人留下印象。

在图二和图三中，她将发型改为了短发。这和她以往温柔婉约的气质产生了强烈的冲突，人们一下子就记住了她的这个形象。因此，这名明星后来就保留了她的发型。

当我们看到她的短发造型之时，大多数人都应该会对她的故事产生更大的兴趣。

而在游戏之中也是一样。这是网易《逆水寒》游戏中的一名boss，他的发型是光头与辫子的搭配，这不仅是一个深刻的记忆点，还和他邪魔的气质相符合。

顺便一提，在打败了这名boss以后，玩家也可以获得这个发型。假如玩家的脸捏成了温润如玉的小生样子，那这个发型就突然不那么恐怖了——甚至会有一些喜剧效果。因此，在他周围的玩家就会对这名角色留下深刻的印象。想在工会或者玩家圈子里混个脸熟的话，这不失为一个好方法。

这个发型本身没有购买途径，因此有些玩家会装备这款发型，然后和别人展开互动。有的玩家甚至会对更进一步，对它进行染色，然后得到更加滑稽的效果，以此就在不知不觉间给一同游玩的玩家留下了更深的印象。这就是通过发型塑造记忆点的最好的例子。

另一个例子是网易的《永劫无间》。有一些玩家在对发型进行自定义的同时，对角色的面部一同进行自定义，在两相结合之下，碰撞出特殊的效果。为什么他们要这么做呢？答案是这样能让他们更容易地被其他玩家记住。当然，进行捏脸的过程当然也是有趣的体验，但更大的成就感则来于他们捏脸的成果受到了其他玩家的关注，为自己建构了一个辨认度更高的个性形象，从而长久地留在了其他玩家的记忆里。

在讨论完反差感和记忆点以后，我们再推进到下一个部分。也就是打破标签和传达普世价值。

打破标签-普世价值

在很多时候，一款游戏的开发者或者一部电影的导演都会通过某个特殊的发型设计来定义一名角色的个性，而且多数情况下，这种手法都会获得不错的效果，因为发型能够给玩家和观众留下深刻的印象，因此他们会记住这个角色。

但这种处理方式偶尔也会起到反作用，因为单纯使用一个特殊的发型对一名角色进行定义会让其形象缺少多样性。

“一名角色只能匹配一个外貌风格”，假如你是这么想的，那你就是在用简单粗暴的认知在为角色贴标签了。这名角色同样可以拥有更丰富的发型风格，并且还可以用一系列的其他方面的设计来强调这名角色的性格特点。

因此，有些时候就需要避免使用单一的造型去塑造角色，以免角色被标签化；也不要用单一的发型去定义一个角色的背景和性格，因为这样会对多样性造成破坏。

此外，特定的发型也会在人们心中留下特定的印象。比如这种油光水滑的大背头容易给人留下一个印象，那就是这名角色和帮派组织有所关联，这种标签对这类角色来说是自然而然会附加上的。

有些导演会使用这样的发型，尽管看起来很美丽，但和这名角色的职业背景没有任何关系。像这样的标签就不要轻易地附加给角色了。

再来看看以下的几张图片，当你们看到它的时候会想到什么？这样的脏辫会让人联想到街头艺术，嘻哈，或者其他的文化类型。又或是很酷的新潮流，比如这个家伙，他也许是个大热的嘻哈歌手。

但实际上，脏辫在中国的一些少数民族中也有所见到。有一些佛教的信徒所扎的辫子和脏辫的形制十分类似。在这种情况下，它们并不代表街头文化或嘻哈等等，而是代表对于特定宗教的信仰。因此，在这些表面标签之下，内里埋藏的是迥异的实质。

因此，在以上两张图中间，你认为哪一张更容易让人对其中的角色产生兴趣？我认为答案会是是左图。假如我们打破常规，像这名虔诚的老人一样为一名角色的背景附加更丰富的特色，那么它的叙事意义将会远超于标签化的发型本身。

我们可以在游戏设计中使用这种撕毁标签的方法为玩家提供更充分的角色信息，这样的处理办法比起使用单一的标签化发型设计和外观设计去塑造角色要来得丰富得多。打破固有的刻板印象这件事本身，就能够为玩家提供更多记忆点，也更容易留下深远的情感冲击。

但如何通过游戏设计来撕毁标签呢？

我想向各位分享一下网易的做法。

我们首先设计了一个庞大的头饰系统，因为我们知道过去有一段时间，游戏设计师们在设计游戏时很喜欢进行一些标签化的处理。比如给有钱人安上金色的发钗，或是给勇士带上头盔等等。

但假如我们的配饰系统足够丰富，就能有效地降低这种标签化效应。为什么呢？因为在不断引入新的配饰的过程中，玩家的刻板印象会不断被打破，就不会形成“特定角色一定要留特定的发型/戴特定的饰品”这种印象。

在网易的大作《逆水寒》之中，我们就设置了这个规模非常庞大的头饰系统。你可以看到，在这款游戏中，玩家拥有大量的头饰和饰品可供选择，因此即便只使用同一种发型，玩家也可以将配饰进行千变万化的组合。

在这种情况下，就很难为一名角色赋予某一个单一的标签了，因为角色本身完全没有被特定的形象所限制。而在另一方面，这也为角色增加了丰富度，让其他的玩家更有动力去探索这名玩家背后的故事，或是和他进行社交互动。

此外，我们还根据游戏的历史背景设计了一个创意发型自定义系统。像我们之前所说的，我们不想去塑造一个战士只能留短发或者光头的世界，我们想要玩家能够进行自由创造，因此这项实验性功能的加入能让玩家进行更无限制的创意发挥，而不是被限制在一名角色只能使用某个特定发型的思维里。

在网易的《永劫无间》中还可以找到更多案例，像这种地区性的长发造型，中国武士的发型，以及西式的莫西干发型，都能在这名男性角色的身上使用。在这种情况下，一名战士并不总是和短发等画上等号，游戏为玩家提供了更丰富的组合选项来打破固有认知。

第三点是，我们在设计头发颜色的系统时基于高级审美和多样性进行了深入的考量。这让我们网易在打破刻板印象这个方向有了比较大的突破。比如在《永劫无间》中，你可以用我们的头发配色系统将头发设计成你想要的任何颜色，让玩家进行自由创造，并给其他玩家留下印象。

“男性角色不应该染红发”是一个很多人都反对过的刻板印象，但在我们的《永劫无间》中，这种刻板印象就完全不存在。

在《天谕》手游中我们给了玩家很多的发色选项，比如为特定的地方染上高亮，将头发染成渐变色等等。我们当然提供了基础的换色功能，能让玩家在一系列颜色中进行选择。比如这名玩家选择这名双马尾小女孩作为她的角色，她就可以通过将头发染成她喜欢的颜色的方式来避免被刻板印象捕获。

在制作这款游戏的时候，我们的设计基础是游戏所处的时代背景，但我们在文化的包容性方面做出了努力，试图展示更多元的文化。这对我们来说意义重大，也会是我们未来不断推动的方向，因为全世界的各种文化和文明都是人类进步发展的历史遗产。假如这些文化都能被整合进游戏，那简直是大好事一桩。

因此，在《永劫无间》中，我们加入了来自其他地区文化的发型，并允许玩家在捏脸的时候选择东方或是西方的脸型。在这款游戏中，一切都有可能，这不仅是去迎合不同地区玩家的喜好，更是希望将全世界的多种文化都整合进我们的游戏之中。这一点在网易其他的游戏中也有所体现。

总结

我们今天的分享在此就暂时告一段落了。请允许我再次进行简单的总结。

首先，游戏的历史背景很重要，因此请从玩家的体验出发，让他们获得更多的沉浸感。

第二，假如有可能，让玩家更多的参与到发型设计的过程中来，并倾听玩家的反馈。

第三，在提供多样性的同时，让玩家的个性拥有自由发挥的空间。

第四，文化的融合能让游戏获得不同文化背景的玩家粉丝群体。

最后，有时候也要尝试着打破标签，请在这方面做出更多努力。

感谢大家收看我们的演讲。