NCsoft金亨俊:游戏画面成为艺术的五要素

GameLook报道 / 介绍一款游戏的时候，首先映入大部分人眼里的是什么?

画面!对，因为游戏内容如果不玩游戏是根本不会体会到的，所以画面成为了玩家对一款游戏的第一印象。

那么如何让游戏的画面成为艺术般的名画呢?在NDC 2011会议上，NCsoft金亨俊常务给出了五个要素的解答。

“艺术”指什么?

“艺术”是游戏成功或失败的重要关键。

金亨俊常务第一句话就是，如果不是因为艺术般的画面，玩家会对《永恒之塔》期待3年么?

“艺术”到底是什么?它是对游戏美感信息的双重传递，其中以完成度和画面为最关键的要素。

完成度指的是视觉信息的丰富和对光线的描写：光线的密度、均衡。感性则是对游戏画面的表达方式。

“艺术”的完成度和感性的发展通过3D的方式表现出来，让人们可以更加直观的了解游戏画面。

印象主义：从莫奈的画中得到的启发

莫奈的印象主义画以光线的理解和反射被世人称赞，而金亨俊也从这些画中学习到了很多。

通过3D技术将光线的美感融合到游戏中，以未来即将推出的《永恒之塔》3.0中的光芒技术为例进行讲解。通过光芒改变游戏整体的明亮度和画面感。

利用袖珍技术进行打造

利用袖珍技术，将游戏的本质内容进行还原，才能做好细节。

金亨俊利用电脑绘图和投影作品展现了如何“袖珍”游戏。他将“袖珍”比喻成器皿，外表很华丽，但是细节的雕刻能让华丽的器皿变成工艺品。

超现实主义：教科书得到的启发

超现实主义顾名思义就是要超越现实。

金亨俊表示，超现实要跳出固有思维，关于刺激想象力。

要有独创性、虽然会被人排斥，但是教科书上的名画、海报都已经让大众认可，已经说明了超现实主义的成功。

文艺复兴：残缺的美

维纳斯是文艺复兴的代表作品。通过风格化的断臂，让世界认识到了原来残缺也是一种美。

这样的角色设计实际上从《天堂》就有所尝试，游戏中很多的人物、怪物的体型都体现着“不完美中的完美”。

另外，个性化也是需要值得一提的。比如说NCsoft全新的开城工业园区大楼，以符号的形式进行建筑，让一切变得有趣。

表现主义：蒙克的启发

金亨俊常务表示，表现主义就是要突出最好的，用其他的作为陪衬。以夸张化、最大化和感性认识为设计观点的好莱坞迪士尼动画就是这样。

用反差去刺激人们得视觉，获得最大的效果。显示生活中，很多人的穿衣着装其实就是这一“表现主义”的体现。

从名画里得到的艺术暗示

金亨俊常务表示，通过各类各派画系，能够从中学习到各种不同的优点。

通过教科书上的超现实主义到文艺复兴的残缺之美。利用到游戏上后，都代表了游戏和艺术的共同性。

最后他表示，大多数的名画引领了大众的审美观，而游戏通过名画找到的自我方向，也能够引领商业发展的未来。