游戏与文化，我们能从《王者荣耀》身上看到什么

一款游戏能够得到最大的礼遇是什么？也许《王者荣耀》正在重新思考。

在前两天的UP大会上，当一众游戏还在谈论玩法和用户的时候，《王者荣耀》品牌总监张雅缇在台上的关键词却是“精神内核”，“IP价值”，“社会责任”，“生态建设”……

坐在台下的我，恍惚之间，想到波兰的CD Projekt——因为它可能是把文化价值和商业价值结合得最完美的游戏厂商。

CD Projekt旗下的《巫师》因对斯拉夫文化的全方位展现，而备受赞誉，成为波兰当之无愧的“国民游戏”，并且在全球各大游戏颁奖礼上拿奖拿到手软，它的市场表现也堪称完美——它因良好的游戏性和剧情，吸引了全世界的玩家，系列3款产品总销量达到3300万份。

《巫师》也由此成为国家的门面。2011年，时任美国总统奥巴马赴波兰进行国事访问，波兰总理唐纳德-图斯克将CD Projekt 旗下的《巫师2》典藏版作为国礼相赠。

《巫师》系列：文化价值和商业价值的完美结合

20年前，波兰与中国的游戏产业现状颇为相似，原创乏力，盗版疯狂，几乎所有的厂商都面临生存的困境。但CD Projekt以一己之力改变了行业状况。从《博德之门》的引入、翻译、诚意制作，再到推出《巫师》，帮助波兰的游戏产业完成了质变。

但中国游戏厂商们走了一条不同的道路：它们同样从颓败的单机市场中起步，依靠网络游戏的商业模式创新，迅速成长，成为在全球市场上有影响力的玩家。根据《2017年中国游戏产业报告》显示，2017年中国游戏市场实际销售额达到2036.10亿元，同比增长23%。

两者同样成功，只是回归到游戏的内容属性，对比起来就相当尴尬——我们的游戏，在产品收入上已经无人能及，但始终无法像电影、书籍一样，成为文化价值的承载者，从而获得更多尊重。

在《巫师2》成为国礼的七年后，中国的游戏厂商也试图在自己的产品中注入更多文化价值，改变外界对游戏的认知。

一个显而易见的注脚是：今年腾讯的UP大会上，腾讯互动娱乐的 “泛娱乐”战略升级为“新文创”，其核心表达之一，就是“追求文化价值与产业价值的良性循环”——更通俗的说法“ 商业可以让文化变得更加繁荣，而文化也可以让商业变得更加美好”。

不管这是腾讯基于业务本身的认知升级，还是“衣食足而知荣辱”下的文化自觉，我们都不难发现腾讯互娱挖掘、提升产品文化价值的决心。

而《王者荣耀》作为腾讯旗下最引人注目的产品，显然是那个最重要的探索者。

你也许已经很清楚《王者荣耀》的玩法、商业价值，却未必了解这款游戏在文化价值传承上的思考和尝试。这背后的驱动，也许是那句老话，“能力越大，责任越大”——在相对短视的游戏行业里，《王者荣耀》已经验证了自己的产业价值，接下来它试图去走一条更难、更远的路来传递文化价值。

《王者荣耀》：从传达认知到理解文化

腾讯公司副总裁程武在UP大会上讲了他的经历，“我有一位同事，学的古典文学专业，有一天在电梯里，听到有人讨论东皇太一，他非常感慨地说，大学毕业后，就再没听人提过这个名字。而现在《王者荣耀》让许多历史人物重新获得了大众关注。”

当一款游戏成为数亿人日常生活方式的一部分，那么它作为传播文化的载体再也自然不过。事实上，《王者荣耀》中80%以上的英雄角色，都基于传统文化原型设定——除了程武说到的“东皇太一”，“李白”等人都以新的方式进入人们的视野——通过游戏传达基础的文化认知，这是《王者荣耀》从诞生伊始，就一直在做的事情。

相比传达认知，更有难度的是，让玩家有动力深入理解文化直至产生兴趣。在这点上，《王者荣耀》试图以更加创新、游戏化的方式，将传统文化的趣味和内核表达出来，从而吸引年轻人。

最新的案例是《王者荣耀》在今年3月份推出的新英雄“弈星”。作为一个原创英雄，弈星的出现结合了中国传统文化：围棋——从角色设计中的执棋少年，到技能设计里结合围棋中定式的“镇神”与“倚盖”，弈星以相当精准的方式演绎了围棋的精神内核，这无形中引发了玩家对技能和围棋术语自发性的好奇心，由此，“新世界的大门”向玩家们展开。

而在去年10月，《王者荣耀》与昆曲的合作中，推出了以《牡丹亭》名段为主题创作的同名皮肤“游园惊梦”，以及由昆曲名家魏春荣配音的《牡丹亭·游园惊梦》的动画短片，这惊艳了许多昆曲爱好者和玩家。知名昆曲爱好者李舒在看到“游园惊梦”皮肤之后的第一反应是：“没想到，万万没想到”。她说，“真心希望能够通过王者荣耀的力量，能够让更多的年轻人关注昆曲，关注传统文化。”

李舒的“没想到”，与其说是惊讶于《王者荣耀》的文化自觉，不如说是对游戏精彩传达“昆曲”元素的意外——也许，我们都低估了游戏在传承文化上的能量。

前不久知乎上有一名女网友就分享了一个跟游戏有关的趣事：她丈夫从未去过巴黎，去旅游时却对道路和建筑了如指掌，来去自如。坐在塞纳河边时，情不自禁的眼泪往下流，仿佛回到阔别已久的故乡。有人神回复：你老公是不是玩过《刺客信条》。

在游戏里观照时间和世界，也许就是其最大的文化力量。

携手敦煌：“请爱惜，并将国家的优秀文化传承下去”

在诞生两年后，《王者荣耀》已有几近“国民游戏”的体量和影响力。而与这种能力匹配的是其文化价值传承上更大的“野望”。

在UP大会上，《王者荣耀》品牌总监张雅缇以“国民游戏”为索引，讲述《王者荣耀》在正向价值观、社会责任担当、IP 建设、生态推动能力等方面的思考。

在《王者荣耀》的一揽子计划中，与“国民游戏”最为切题，也最能打动我的是《王者荣耀》与敦煌的一系列合作——《王者荣耀》将基于敦煌壁画题材的英雄皮肤，录制相关的《王者历史课》和《荣耀诗会》，邀请敦煌专家老师参与高校讲座等。

其中最核心的，是与敦煌研究院联合推出王者荣耀数字供养人计划——“供养人”指曾经出资、出力帮助过敦煌文化建设的个人或群体，敦煌用这种古老的方式纪念和感谢着那些曾经活跃在敦煌历史上、为文化传承付出过的各界人物——而数字供养人，则是指通过《王者荣耀》的影响力和平台，打通线上线下，让无数的用户通过线上的方式参与到敦煌文化的理解与保护中，这是一个真正有可能去联通用户和传统文化的事情。

年轻的游戏以如此自然而深入的方式，连接玩家和千年文化地标敦煌，是前所未有的深入尝试。《王者荣耀》品牌总监张雅缇说：“（希望借此）让我们的用户对于敦煌的价值从知道到理解，再到亲身参与。”而这个合作的最终目的，或许正如腾讯公司副总裁程武所言：“是让数字内容更有文化，也让传统更加流行。”

或许，这次合作可以给我们这样的期待：那些隐匿于时光里的文化宝藏，因为《王者荣耀》的表达，而在人们的指尖跳跃，最终成为一把“钥匙”，带我们进入、看到这个民族曾经有过的心灵历程。

这让我想起日本制作人神谷英树的作品《大神》，它取材于日本神话和民间传说，采用日本传统水墨画风格，可以将静态的水墨画巧妙地转化为生动灵活的动态游戏画面，并运用水墨画的笔触来进行各种解谜与战斗。《大神》被很多人看做是这10年来最顶尖的游戏作品之一——原因便在于它通过故事、视觉、音乐等元素，系统的传达了日本的传统美学。

机核网在评论这款作品时说：“不论是在游戏里埋藏了无数多个日本传统的神话与故事，还是在最终章里把北海道的阿依努人制作进游戏里，神谷都是想传达给我们一点：请爱惜，并将国家的优秀文化传承下去。”

而这也是我对《王者荣耀》的期望。

最后，《王者荣耀》与敦煌，数字内容与传统文化，最终将呈现出什么样的能量与价值，我想，时间会告诉我们答案。