十年做游戏，九年做CG，中国厂商能做到这个地步吗？

GameLook报道/伴随着泛娱乐概念的发展，IP的地位越来越被人们所看重。需知，游戏行业的发展走向多元化，打造一个触及多领域的IP产业链已经成为了当前行业的共识。而IP产业链的核心竞争力，就是一个具有流量和忠实用户属性的强大IP。

当前形势下，IP游戏化成为主流，但当行业尝试逆向推导，将游戏IP衍生到更多的领域，来探讨游戏文化的衍生产品，则出现了难题。多元化的IP开发方向，能够使IP的覆盖范围更大，更有利于IP的长远发展。

以暴雪为例，“暴雪出品，必属精品”“暴雪电影公司”等玩家口号的出现可以看出用户对暴雪动画制作领域实力的认可。精彩的故事剧本，细腻的人物刻画，充分的角色情感表达，以及这些内容对世界观的逐一呈现，都是进一步拉拢粉丝，树立品牌的关键要素。在对一个IP的强化打造上，暴雪树立了一个极好的标杆。反观国内市场，“十年做游戏，九年做CG”，中国厂商能做到这个地步吗？

原生动画是传奇IP的前提

在这样的情况下，我们不妨将眼光放诸全球，从成功产品中汲取经验。事实上，海外市场由于游戏产业发展更为成熟，已经形成了不少传奇IP。仔细观察这些成功范例：

无论是暴雪的《魔兽世界》系列

还是育碧的《刺客信条》系列

又或是任天堂的《口袋妖怪》

这些世界级别的IP 不仅在游戏作品上保持着高品质，往往对游戏的原生动画也十分上心，任天堂甚至直接做出了《口袋妖怪》系列动画。作为游戏世界的展示方式，原生动画不仅能够对游戏世界和剧情漏洞进行补完和扩展，同时更大的意义在于，将游戏IP的影响力扩散到玩家的日常生活中，引起玩家的情感共鸣。

为了达到这一项效果，不同的IP 动画展示的核心主题也各有区别，如《刺客信条》以标志性动作“信仰之跃”来表达刺客的潇洒自由，《魔兽》则更加注重其世界观的宏大和史诗感。在国内，游戏原生动画也早就存在。如最早的《仙剑奇侠传》通过动画刻画深刻悲剧，以及前不久《枪神记》的青春热血主题等，都能够让人感觉到游戏团队的诚意和用心。可以说，好的原生动画是一款游戏能够产生游戏文化的关键所在，通过动画来反哺IP本身，成为传奇IP形成的基石。

匠心出发 《枪神记》打造国产游戏原生IP动画

最近，由企鹅影视、天美N1创新产品中心、魔铠科技联合出品，改编自天美端游产品《枪神纪》的国产3DCG动画《枪神记》放出了多部宣传预热视频，其中包含了一部长达两分钟的一镜到底CG动画，获得了很多用户讨论和好评，同时，这次合作，也是国内游戏厂商正在学习暴雪精品化IP打造方向，通过高水准的影视化内容反哺游戏IP本身的一个信号。

平心而论，腾讯作为国内游戏行业的龙头，旗下国产原创游戏IP众多，精品也不在少数。

但《枪神纪》IP能够脱颖而出的关键，就在于其基于未来的世界观设定和原作中丰富个性的角色在市场上更加具有辨识度和独特风格。而游戏本身世界观的完整构建，也使得《枪神纪》中的游戏文化更加经得起推敲和深度开发。

十年做游戏，九年做CG，代表的其实是一种实力，游戏和动漫用户存在非常高的重合度，基于高重合度来实现游戏IP的动漫化是最优的选择，更有利于IP的长远发展。但动漫化的门槛其实并不比游戏低，目前一部国漫的单集制作成本已经接近100W，单季制作周期高达1年到1年半，并且在剧本、导演、制作技术上都需要投入大量人力物力和时间，可以说“十年做游戏，九年做CG”这句略带调侃的话，并不是所有人都能有底气喊出来的。

作为国产端游《枪神纪》IP的延续，《枪神记》CG动画在拍摄手法、画面品质等地方都表现出了十足的诚意。在影视领域，一镜到底的表达方式十分罕见。这不仅对于导演的场景把控和剧情安排是一个极大的挑战，同时也对影片每一帧的细节要求都更为严苛。但收获和风险也是成正比的，一镜到底的长镜头能够给观众带来最为流畅的观影体验，这也是亚利桑德罗的《鸟人》能够获得奥斯卡最佳影片的关键。

《枪神记》通过长达两分多钟的一镜到底CG，来尝试临摹出大师级别的效果，从而带给观众最为畅快直接的观影感受，让玩家能够更深刻地体会到《枪神纪》IP之下“燃”的特质。

此外，动画中人物均是由专业演员实现的动作设计，真人光学动作捕捉的拍摄手段，不惜以高昂的成本来最大化体现角色的真实感，也体现了游戏开发团队专业的做事态度和对这一IP深厚的情感。

虽说目前腾讯官方尚未公布《枪神记》动画的具体制作成本和相关的剧情，不过从CG中曝光出来的内容来看，这部动画将会围绕双枪、刀锋、狙击等几位在《枪神纪》游戏中具有很高人气的角色进行。以CG展现出来的内容来看，动画中应该包含了大量华丽的枪战动作场面，用二次元用户经常提到的“经费在燃烧”去描述目前枪神记放出的预告片毫不为过，燃、热血等要素将是这部动画的主旋律。基本要素满足用户对游戏的认知，高水准的制作工艺则是一个加分项。

《枪神记》一镜到底PV视频

知名的短视频平台二更团队也注意到了这部动漫，专门采访了其幕后团队，讲解了未来观众们将会看到全季共180分钟都是如此高水准的动画，是如何做出来。《枪神记》几乎全剧都是通过真人捕捉制作完成，动态捕捉所带来的效果是让演员的表演更加细腻、更加丰富，落地到屏幕上，最终动漫所呈现出来的效果让用户觉得这更像是一部实拍出来的番剧，和传统的手K动画相比，实现了质的提升。

二更团队拍摄的《枪神记》幕后花絮

《枪神纪》的基因使之更适合先行尝试IP化道路

赫胥黎曾在其作品《美丽新世界》一书中说过，社会的未来会越来越娱乐化。当前，玩家属性泛化，有了更加多元化的娱乐需求。而游戏IP正是将这些需求连接起来的纽带。在这样的情况下，IP的二次生产更加重要。通过完善IP文化中世界观和角色特征的设定，不断使IP更加成熟完整，从而扩散IP的发展形态和发展领域，这成为了众多传奇IP的共识。漫威开发的漫威系列电影，又或是迪士尼帝国每年一部的IP大作，《EVE》备受赞誉的剧场版，这些现象都以说明，IP的多领域布局将会是IP发展未来的主流。

枪神纪走的正是这样的道路。在腾讯的游戏IP体系中，《枪神纪》有着丰富个性化的角色和非常吸引人的超级特工世界观，同时在游戏长达5年的运营中，围绕游戏中的角色已经诞生了大量高品质的CG，也有相关的漫画内容对IP本身的故事性和世界观进行强化，形成了很好的用户反哺与扩散，相比其他IP更加适合先行尝试游戏IP的影视化化打造之路。

《枪神纪》游戏CG动画

这一步走成功了，不仅可以引起老玩家的情感共鸣，更能够将IP影响力扩展到非游戏的泛娱乐用户领域，《枪神纪》不会消失，影视化只是开始，还会随着IP发展矩阵的完善而愈发强大。

十年做游戏，九年做CG，体现的是一种对产品的态度，也是一条可以通过强化拓展IP内容，更大范围去触达用户的道路，国内厂商能否做到这个地步，需要的不只是喊喊口号。