那些“美式动漫”中的超级英雄们

腾讯动漫 / 虽然我们每天都在过着平静的生活，但在我们不知道的时候，地球其实无数次陷入了各种危机——或被占为己有、或被试图毁灭、或成试验基地。

尽管我不知道占这么大地方到底有个啥用，但各路反派们依然乐此不疲引为终生奋斗目标。这时候，在地球的那一端，正义的伙伴们出场了！他们虽然造型不同，有男有女，但在各自的世界里，通常仅凭借一己之力挽狂澜于既倒，在不知不觉中打破了地产商们的野心，拯救了我们的世界；让在地球这边的我们也可以沾光早起打着瞌睡挤公车来上班上学。

这，就是美国漫画（以下简称美漫）改编电影和电视剧永恒不变长盛不衰演了几十年的主题。

如果一定要用四个字来概括美国漫改电影，那一定是：英雄主义。

这世界就是这么奇妙：很多人以为中国的漫改电影是从港台开始的，其实偏偏是大陆打的头阵。很多人以为“动漫外交”是日本的独特发明，其实美国早就这么干了。

关于美漫和日漫到底谁的影响力更大，这确实是一场旷日持久的争论。但是仅从真人化影视剧的角度讲，美漫的成就任何一个国家都比不上。

啥？你没看过美漫？蜘蛛侠、蝙蝠侠、超人、美国队长、钢铁侠、绿灯侠、闪电侠、绿巨人……你多少认识几个吧？看过几部电影吧？没有错，他们全是美漫里的英雄人物。如果说日漫题材广花样多、年龄层丰富、让人目不暇接犹如满汉全席，那么美漫就是典型的白米饭——一碗吃遍天下鲜，专注英雄几十年。不管你用什么配菜，你还不是得吃这碗主食？

当然米饭和米饭还是不一样的。同样是“英雄主义”这种看似老套的话题，美国人却玩了几十年都不带腻味，玩出了几千个美漫英雄，还能拉着全世界跟他们一起新鲜，这实在是太牛了！怎么会这么牛呢？让我们从漫画讲起吧！

虽说从漫画讲起，但这其实不太好下笔。就算从美漫两大巨头公司的成立开始算，那也是20世纪30年代的事情了。这八十多年来，美漫中光漫画英雄就超过7000个，仅漫威公司帐下的就有超过5000名，更别提他们那些自成系列错综复杂的故事了。

总的来说，美国漫画公司虽然不少，但是整体格局却是楚汉争霸，有两个公司，他们联手占据了70%左右的市场份额。让我们来看一下双方选手：

西楚霸王——DC漫画公司

为啥说DC漫画公司是西楚霸王呢？首先，DC漫画公司是大户人家出身，根基正，华纳兄弟的子公司那当然不是白给的。其次，历史久，DC漫画公司的历史可以追溯到1935年，压过漫威一头，招牌这种东西，自然是越久越吃香。第三，战力猛，DC漫画旗下的英雄战斗力极其生猛，猛到什么程度呢？猛到一般评比漫画人物的战斗力排行都不带美国这帮人玩。各位《龙珠》粉一向非常自豪——赛亚人毁灭一个星球还是很容易的；但是跟白银期的超人一比，超塞那就是妥妥的战五渣。白银期的超人拉十几个星球遛弯、掌握几十个星系的知识那简直是太正常了！毁灭星球？超人打个喷嚏就能把太阳系给灭了！到这个份上，那比战斗力确实已经没啥意义了。第四，正派，起码自认为很正派。去年漫威公司的英雄们组成的《复仇者联盟》在各大影院很是火了一把，但是DC公司有个名字更响亮的联盟——正义联盟。正义联盟确实很正义，正义到了投资人蝙蝠侠犯了错也要被开除的程度，各路英雄也是以高大全为主，比如超人、蝙蝠侠、绿箭侠、绿灯侠、闪电侠、神奇女侠…等。

去年很多人看《复仇者联盟》的时候问：怎么没超人和蝙蝠侠？今天可以答曰：不是一个公司的。

最后，也是最重要的一点——西楚霸王虽然根正苗红家底丰厚，最后却被刘邦压了一头，DC漫画公司在近年的市场份额常常屈居第二。第一是谁呢？第一是刘邦——漫威。

平民英雄的代言人——漫威

Marvel，又叫漫威、惊奇漫画公司。漫威又为什么是刘邦呢？首先，漫威不像DC漫画公司有时代华纳这个大靠山，漫威混到2009年才姓了迪士尼，是地地道道的草根起家，平民代表。第二，既然根基浅，自然不会挑这挑那，漫威海纳百川，旗下有超过5000名美漫英雄（虽然大多数都不被大多数人认识），绝对堪称胸怀广大平民立场。第三，亲民。漫威的英雄们不像DC的正义联盟那样怎么看怎么正派（起码大多数都正派），漫威这边的英雄基本都有明显的性格缺陷，极具人性化。比如蜘蛛侠，照样得毕业，照样得结婚，照样得面对家庭的问题。最后，这么大的排场，不赢都说不过去。漫威在近年的市场份额调查中占据优势，基本是老大。

漫威旗下有复仇者联盟。蜘蛛侠、绿巨人、钢铁侠、雷神、黑寡妇、美国队长…等都是姓漫威的。

双方选手就位了，我们来进入正题——这群超级英雄是怎么走进三次元、变成影视剧人物的呢？

很多人以为“超人”系列才是美漫真人化的源头，真相是——1944年，漫威打响了堪称天时地利人和的第一枪，《美国队长》被改编成了真人电影（其实是电视剧）。

《美国队长》——第二次世界大战的传奇

《美国队长》的漫画就占尽天时地利。漫画推出时正值二战，《美国队长》开载一年后便爆发了著名的“珍珠港事件”，可以想见这位充满美国色彩的英雄变成超级战士打倒纳粹的故事在当时会受到怎样的欢迎。

1944年那会又不像现在，电视看到腻味，娱乐方式丰富，想怎么玩还得挑挑；在那个黑白电影就是最高享受的年代，《美国队长》以电视剧的形式在电影院一集一集的播，想不火都难。

美漫改编影视剧数量惊人

所谓万事开头难，漫威第一步迈的成功，那后续就好说了。19世纪50年代开始，DC漫画公司也开始了真人剧的尝试。他们推出的第一弹就是著名的——超人。这真是不试不知道，一试停不掉。从1951年第一部真人电影《Superman and the Mole Men》推出以来，DC漫画公司在之后的时间里推出了超过50部真人电影和电视剧。漫威也不堪示弱，从第一部《美国队长》开始，至今已经推出了40余部真人电影和电视剧，拍摄计划目前已经排到了2015年。

电影大家都多少看过几部，《钢铁侠3》马上就上映了，没看过的可以去电影院看看。这么多部我们今儿也没法给大家搞个剧情介绍，我们关注的是更根本的问题——美漫的真人剧化，怎么就能够这么长盛不衰、享誉世界呢？

同一个题材，这么多人做，做了这么多年，还是能大受欢迎。如果只有美国人民品味如此，我们尚且可以说他们就好这一口；但是看看美漫改编影视剧的票房——世界人民都好这一口！能把英雄主义讲出花来得到认同度到这个程度，必然是有原因的。

写实的漫画风格扫清了真人化的第一障碍

很多日漫迷不喜欢看美式漫画。一个突出的原因就是人设太写实了，接受不了，还是日漫的风格更加漂亮。所谓有一利必有一弊，反之亦然，这个看起来不占便宜的属性在改编真人剧的时候却占尽了便宜。本来就画的像真人，找个相貌类似演员来演是非常容易的事情，观众也不会喊“毁原作”，大家都高兴。

从神性到人性，英雄的蜕变

别看美漫中英雄们的战斗力这么夸张，但是改编成真人剧之后还是非常人性化的。从整体上看：美漫英雄的初期高科技拯救一切；中期能力突破天际无所不能；后期越发像普通人的精神世界靠拢——喜欢个女孩子啦，谈个恋爱啦，有家庭啦，陷入痛苦等等。比如2006年由布兰登·罗斯主演的《超人归来》，超人从故乡氪星回来之后，发现人们已经习惯了没有超人的保护和陪伴了，他没有了自己的位置，也失去了自己的爱人……以往无所不能的英雄走下神坛拥有普通人的喜怒哀乐，引发了观众的极大共鸣。而且，英雄们的真人影视剧也告别了一开始的单打独斗模式，他们的合作出击越发受到了观众的欢迎，2012年热映的《复仇者联盟》总票房达到15.1亿美元，居电影史第三，足见其成功。

特效——美漫影视剧的翅膀

去年年底的贺岁档，《泰囧》从一堆大片里杀出重围，票房让人惊叹。许多人都对此表示不解，其实道理很简单——看看去年贺岁档那些片名，不管是《1942》还是《血滴子》，一个比一个苦。大家忙活了一年不就想图个轻松看点乐吗？看电影，内涵固然重要；但是对大众来说，更多的是无外乎一个“爽”字。

谁能让观众爽，观众就掏钱给谁贡献票房。

在这一点上，美漫改编影视剧真是要大大的点个赞。特效的进步给这群惩恶扬善的英雄们以最好的展示：对手都要毁世界了，炸个楼爆一爆海啸火山什么的简直是家常便饭，于是特效满天飞，无大场面不信服。一百来分钟的电影下来，观众得到了满足，英雄耍足了威风，大家都高兴。更重要的是——既然是英雄主义电影，那敌人固然是狡猾的，能力肯定是强大的，不过道高一尺魔高一丈，结局99%都是正义战胜了邪恶。悲剧使人深刻，但是这世界上还是喜欢看喜剧的人多，美漫改编英雄影视剧绝不会出现观众掏钱给自己添堵的情况。

优良的策略——皇帝的女儿不愁嫁

美漫拍真人剧能这么牛，还一个重要的理由就是策略。以漫威为例，漫威自1944年和共和电影公司拍了《美国队长》之后，电影版权就一路畅销。和漫威合作过的公司包括：哥伦比亚、派拉蒙、二十世纪福克斯……等多家电影公司。

到这里为止都很正常，别着急，高杆的在后头。

漫威跟这些电影公司都签订了一个协议：电影公司必须不断的拍这些角色的电影，不然就回收角色版权。

这招够狠的，直接杜绝了竞争对手的基友买来版权捂住不拍直到过气的恶性竞争手段。你想拍，我给你；你不拍了，我拿走；你拍不拍？当然拍！尤其是09年漫威姓了迪士尼之后，各公司更是大拍特拍，制作计划已经排到了两年之后：《神奇绿巨人2》、《蚂蚁奇侠》、《奇异博士》、《复仇者2》……这几部都是2015年将出品的。

结语

看似一成不变，实则变幻莫测；看似情节老套，实则与时俱进——这就是美国漫改影视剧带给我们的答案。不是刻意的求新求变才是唯一的出路。看看风靡世界的美漫改编影视剧吧！如果能坚持大众所喜欢的，不断改进，做到极致，又怎么会被大众所抛弃呢？