次世代乐队生活启幕，《劲乐幻想》找到了音游的另一种可能

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GameLook报道/ 谈及国内的PC网游时代，《劲乐团》无疑是绕不过的一个话题。在MMO盛极一时的年代，这款律动感十足的产品不仅对国内玩家音游进行了初代启蒙，也掀起了一场前所未有的音游旋风。

不过，随着社交化、休闲化突出的手游时代来临，音游在国内市场似乎再度陷入了沉寂。固化的玩法、落后的画质以及社群的缺失，都使得玩家们对音游的热情渐渐退却。但事实上，端游时代音游的火爆已然证明其并不缺乏受众基础，只是缺少一个具有开创性的标杆产品。

6月27日，由最初的《劲乐团》、《劲舞团》国内音乐组原班人马开发的3D音乐社交休闲手游《劲乐幻想》在2022腾讯游戏发布会上正式公开亮相。随后，《劲乐幻想》的制作人东燊也向GameLook分享了游戏研发的心路历程。他表示，这款游戏在设定之初，希望以打破模式化思考的方式入局 ，将自身对“音乐生活”的经历和理解融于系统玩法中，试图以音乐人的视角打造一款“不孤独“的音游，让音乐成为人与人共鸣的源动力。

而在GameLook看来，这款以“乐队”为核心的次世代音游，并不只是想复刻PC时代的成功。通过更多元的玩法和更丰富的体验，《劲乐幻想》的目标是让音游不仅成为一种休闲娱乐，更能融入玩家的日常生活。

次世代美术手段，呈现科技感拉满的未来音乐世界

作为一款潮流向产品，除了与流行音乐接轨，《劲乐幻想》的美术语言自然也会对标主流时尚。由于有着鲜明的社交化标签，，玩家对《劲乐幻想》的美术感知区别于传统音游，始于“捏脸”系统。自由度极高的捏脸系统配合多款时下流行的服装样式，使得玩家从一开始，就能以个性化的时尚达人身份进入未来感十足的游戏世界。

《劲乐幻想》的故事背景设定在了近未来的2079年，玩家将作为一名乐坛新星在名为赤岛的海滨都市开启自己的音乐生涯。因此，游戏选择了时下流行的幻想画风以适用于未来题材，让整体视觉表达更为清新灵动。

束村摇滚街区

比如大面积采用玻璃和白色光效设计的幻乐录音棚就有着十分通透的场景呈现，而玻璃窗上的时间和天气信息则凸显了近未来的轻科幻设定。其它的演艺空间同样有着这种整体与细节兼顾的场景刻画，无论是霓虹灯映射的地铁站，还是光效炫酷的公演棚，都有着鲜明的风格化标签，这也与个性化的人物造型相得益彰，从视觉层面真正带给玩家沉浸的次世代音乐体验。

幻乐录音棚

青鸟演出中心舞台

不过，真正的乐队生活并不只是训练房与演出中心的两点一线，无论是乐队乐手聚集的厂牌中心，还是升级心爱乐器的乐器铺，亦或是购买演出服或定制造型的商业区，都是乐队人离不开的场景。在游戏中，它们以赤岛上的风格化建筑方式出现，为玩家带来了更丰富的个性化体验。

七寸钉乐器铺

你可以在戴蒙德商圈为自己置办一身最新潮的时装，也可以在猫眼修容所对自己的发型和脸型来一次深度的精修。而如果你是一位设计达人，你甚至可以在丝绒设计室为自己量体裁衣，打造出最独一无二的装扮。

丝绒设计室

之所以如此强调造型，是因为如果不好好打点一番自己，玩家很可能会发现自己和“猫鼬乐队”的成员有些格格不入。这支富有活力的年轻乐队是主线剧情中玩家最重要的音乐伙伴。他们令人印象深刻的独特造型也与各自的性格特征相呼应。例如“比起贝斯更喜欢卖衣服”的戴安就以一身华丽的哥特礼服散发出生人勿近的气场，而活泼大方的米恬恬则用潮T短裙展现着自己的鬼马气质。

不过，以次世代为卖点的《劲乐幻想》，对潮流的追求并不止步于角色。为了更好地呈现生活化的音乐体验，除了精致的服装配饰，玩家还可以打造自己的专属空间，这也进一步丰富了游戏的个性化内容，延展了游戏作为虚拟社交空间的边际。

继承中创新，音游玩法的“乐队化”探索

所谓音游，自然是音乐与游戏的结合体。因此，音游产品的一大特色便是透过玩家主动敲击节奏带来更富沉浸感的体验，让用户对音乐的感知更为鲜活真实。这当然也是《劲乐幻想》一脉相承的理念。不同的是，以“乐队”为核心的《劲乐幻想》，在已有玩法的基础上带来了许多可感知的创新之处，实现了音游玩法的一次次世代革新。

最显著的便是多元的乐器玩法。结合四种乐队常见乐器，《劲乐幻想》提供了各具特色的交互方式。比如键盘玩法就还原了经典的上下掉落，方正的线条设计也与键盘的造型相呼应。

吉他玩法则在结合横向掉落的基础上加入了对琴弦抖动的模拟，使玩家如同在亲自弹拨琴弦。

爵士鼓玩法所采用的曲面掉落则对敲击时的鼓面反馈进行了很好的还原，让每一次敲击都有踩鼓点般的节奏体验。

贝斯玩法则以OSU模式为蓝本，加入了节奏感十足的动效，让贝斯作为乐队中“低音声部”的特性得以凸显。

由以上四种模式融合进化出的劲击玩法则为平面判定的音游带来了前所未有的立体感。玩家需要同时应对面向左、右、下三个方向掉落的音符，完成进阶掉落的独特挑战。

更有趣的是，《劲乐幻想》还支持乐队合奏模式，实现不同乐器配合演绎的乐趣。而在游戏过程中，也会有临场感极强的舞台Live展示，使玩家如同真的置身于一场氛围感拉满的现场演出，由此获得更为沉浸式的音游体验。

这种以乐队为核心的玩法设计背后其实也有着一份“小私心“。《劲乐幻想》的制作人东燊本就是一位有着十余年乐队经历的资深音乐人，这段经历所收获的感动和友谊使得他非常希望能以游戏的方式，将目前在国内尚属小众的乐队文化介绍给更多玩家。也是因为制作团队专业的音乐背景，不仅让围绕不同乐器的游戏玩法创新相当拟真，也真正实现了对乐队生态的数字化探索的可能。

基于这些玩法创新，《劲乐幻想》也带来了差异化的成长系统设计，除了传统的竞技排位路线，游戏中还提供了以提升人气为目标的演艺路线，玩家可以在演艺中心创建自己的舞台，以华丽的演出积攒人气值，解锁更多奖励与成就。这种分支化的线路设计既能满足匹配不同用户的游戏偏好，也能带来阶梯式递进的平滑体验。

在此基础上，《劲乐幻想》还带来了许多针对移动端的创新，例如在机能方面针对不同不同设备都有较为均衡的适配，尽可能让更多玩家都能获得舒适的游戏体验。而在未来，还会增加开放式note编辑器，让玩家像真实乐队一样自由编辑曲谱，由此实现更完整的“乐队生活”模拟。

突破社交壁垒，书写音游文化的未来叙事

由于门槛相对较高，目前市面上的音游产品大多都采用了以个人体验为主的玩法，鲜少有在多人乃至社交方向上集中发力的产品，这也使得音游与主流受众群体渐行渐远。因此，试图改变这一局面的《劲乐幻想》，选择了以“乐队”作为突破口。

除了单人向的剧情玩法，《劲乐幻想》的“乐队玩法”提供了丰富而有层次的多人社交内容，从关系最亲密的好友，到4人编制的乐队，再到可以达到百人编制的厂牌，同心圆式向外扩散的社交结构其实也是对现实社会关系的一种真实模拟。

而贯穿这一社交体系的仍然是音乐本身，换言之，便是帮助玩家用音乐“找到对的人”。这显然并非易事。如同音乐的喜好众口难调，音乐社交也是千人千面：有人喜欢与自己相处，有人喜欢与朋友相处，有人喜欢与恋人相处，有人甚至喜欢与幻想相处。这也意味着《劲乐幻想》需要为玩家带来极高自由度的社交体验，不固定于某一种模式，而是以音乐烘托任意的社交场景，并激起人与人内心的共鸣。

因此，游戏内提供了根据地域和音乐喜好的高自由度推荐社交，让玩家可以依靠音乐找到真正志同道合的“那个人“。而在此基础上，音乐本身所具备的传递情感、分享心情的特性，也让《劲乐幻想》在打破社交壁垒方面具备更多可能。

为此，游戏中提供了风格鲜明的歌单模式，包含有七种不同类型的歌单，针对玩家的不同音乐偏好提供定制化的游戏体验。例如不善言辞的玩家通过“华语主场”中的一首首情歌即可向心上人表达深藏已久的感情；“日系领域”中的众多动漫神曲则能迅速帮玩家召集到一批二次元同好；至于摇滚爱好者，则无疑能在“New Rock新硬核”中找到最懂自己的音乐伙伴。

值得一提的是，此前，《劲乐幻想》已与腾讯音乐娱乐集团（TME）达成深度合作，TME的海量正版音乐内容为游戏提供了丰富的曲库支持，也为玩家带来了更为多元的音乐选择。

在GameLook看来，以乐队合作的社交理念，通过音乐打破社交壁垒，找到契合的伙伴一起开启数字音乐生活，实际上是在借助音乐的力量完成一次虚拟社交对现实社交的穿透。

这也体现出了制作团队对音游本质的一次全局性思考：显然，《劲乐幻想》并不希望让用户仅仅成为一个孤独的音游玩家，而是从创造个性化的虚拟形象开始，一步步帮助玩家希望透过“乐队”带来的广阔空间，让游戏成为一个承载社交生活与音乐文化的舞台。

而制作团队也向GameLook透露，为达成这一目标，从乐器玩法的扩展、着装打扮的丰富到演出场景的增加、大型音乐节活动的举办，乃至UGC相关的创新社交分享以及自制乐谱的社区文化，甚至双人关系的搭建都会是游戏在未来优化更新的方向。

因此，在首曝之后，我们可以对《劲乐幻想》给予更多期待。通过在将“音乐融入生活”这一议题的持续探索，《劲乐幻想》或将为市场带来更大的惊喜。