中国新骄傲！比游戏业穷百倍的动画圈，实现了国漫3A级飞跃！

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GameLook报道/这两年，国内游戏业对于打造3A的执念愈发呼之欲出。头部大厂热衷海外建厂，甚至一度倒逼“地头蛇”育碧加薪留人。但GameLook发现，反倒是曾被高薪抢人的影视动画圈，正在先一步赶超游戏业。

年初，GameLook就曾报道过游戏行业对影视圈的碾压式抢人。当时受疫情及市场影响，大量从业者流向游戏业，影视动画圈更是“重灾区”。而在半年后，动画公司又迎来了一波资本回流，得到腾讯、B站等行业巨头的持续加码。

几番起起伏伏，临近年底，一衣带水的游戏圈愈发好奇，如今国内动画行业到底怎样了？

站在游戏行业的视角，GameLook惊喜地发现，国漫技术力的提升明显已经超过了游戏业，当前国产3D动画更是达到了国漫的巅峰。其中顶级国漫作品的表现，可以说完成了碾压日漫、追平欧美动画的目标，出现了多部累计播放量破百亿的国漫作品，其热度甚至已超越真人影视剧。

超写实3D国漫《眷思量》

如果用游戏圈术语形容，以3D动画为代表的国漫正在先一步实现3A化。

顶级国漫——碾压日漫、追平欧美，超越真人剧

同样作为一名入宅多年的“老二次元”，GameLook发现，过去大多仅谈论日漫的ACG圈，开始愈发频繁地出现国产动画的话题。

这并非错觉，得益于腾讯视频和B站的大力扶持，近年来国内动画公司开始集体发力，呈现出越来越多优质的动画作品。光是今年“腾讯2021动漫年度发布会”、以及“2021-2022 bilibili国创动画作品发布会”两场活动上，便再度带来百部全新动画。

诚然，其中不乏凭借OP炫技“未播先火”的《大王饶命》等2D动画。但GameLook认为，真正凸显国漫技术力普遍提升的还属3D动画。毕竟这部分作品大多基于经典网文IP改编，时间跨度较大、人气也更高，更需要大量资金和技术力的投入。

首先从单集时长来看，就能明显感受到国漫制作标准的巨大进步。通常情况下，制作长篇3D动画需要对建模、渲染等方面长期投入，因此动画时长的提升对于制作团队来说，往往是个巨大的挑战。

以2014年播出的人气动画《画江湖之不良人》为例，单集时长仅为13分钟左右，掐头去尾正篇部分更是只有8分钟。反观当下，玄机科技《斗罗大陆》代表的新国漫，单集已增长至22分钟左右，正篇时长更是多达17分钟，整整提升两倍有余，基本实现日本单集动画的同等标准。

3D国漫《斗罗大陆》千仞雪

不同于日漫常见的季番或半年番形式，国漫的单季集数与整个系列的数量都在提升，年番逐渐成为主流。如《斗罗大陆》已经连续播出快200集，而《斗破苍穹》在接连推出四季动画与两部特别篇后，也在今年宣布开始制作年番。同样地，B站播出的《凡人修仙传》第二季也将会是年番。

如果说国漫在时长、集数等制作标准上已经打平日漫，那么3D技术维度则是完全碾压了日本业界。

众所周知，风靡全球的日本动画主要聚焦2D表现形式，虽说也有《GANTZ:O》、《哆啦A梦3D剧场版》等高品质3D作品。但大多都是以电影的形式出现，即制作方一次性大投入的产物。

而国内主流3D动画则追求多集+多季的形式，在长线制作层面早早领先日本。其中的顶尖国漫作品更是追求写实化风格，基本等同于游戏圈常说的次时代化、3A化表现。更进一步来看，目前国内一流的写实风动画，还可以直接视作Metaverse作品，其中角色个个都是数字人、虚拟偶像。

而国内动画品质超过日本后，如今也逐渐接近以《双城之战》为代表的欧美3D动画，实现了巨大的突破。

此外GameLook还发现，国漫狂奔的人气已经赶超了同期热播的真人影视剧。光是在腾讯视频平台，播出9集的《斗破苍穹 三年之约》已达10.4亿播放量；对比近期新剧《雪中悍刀行》，17集仅有9.3亿播放量。而除人气占优外，前者不会出现真人演员“塌房”的风险。

超越游戏，国漫品质突破3D天花板

但其实，国产3D动画品质之所以迅速超越游戏业，并非完全取决于技术力的显著提升。

一般来说，影视动画主要基于线性制作流程，且并非如游戏般需要即时渲染。得益于集群渲染能力，意味着动画制作可以无上限地投入渲染能力与资源。最终成品对于设备性能也无太大要求，品质高低仅取决于片方的投入力度。

更何况动画公司也在转向即时渲染，利用游戏引擎做动画以实现制作效率的提升。如《凡人修仙传》承制方之一原力动画，就曾受Epic邀请，在“Unreal Open Day”上分享自己团队利用虚幻引擎创作动画的经验。

尽管即时渲染本质上与游戏引擎即时渲染相同，但动画公司依旧可以进行后期加工、修改画面，相比游戏开发依旧更具优势。这也是为何越来越多用户表示，感官上国漫已经超越了游戏。

归根结底，顶级国漫品质的确已经达到了长线3D动画的天花板，仅次于好莱坞真人电影CG特效。要知道，奈飞动画神剧《爱死机》也只播出了两季，第二季还出现了口碑下滑的尴尬。显然，一如欧美动画也无法做到集数与质量上与国漫保持相同水准与投入。

而上述接连也并非完全是GameLook的主观臆断，接下来笔者将从动作、美术、技术三个维度，简单展现一流国漫的真实品质。

先是在动作层面，最令人惊艳的莫过于《斗破苍穹 三年之约》。

经过长达五部剧集的铺垫，萧炎与纳兰嫣然在云岚宗的这场对决，显然并未让粉丝失望。这段精彩的打戏从镜头、动作、特效各个方面来看，可以说碾压了当前大部分国产影视剧。考虑到制作方上海幻维数码同时拥有国资背景，这份实力属实让人意外。

而关于美术，就不得不提到国漫“颜值担当”《斗罗大陆》。

可以看见，动画主打完美九头身比例的模特风设计，小舞、宁荣荣、比比东等女性角色更是唯美到极致，此番品质在游戏中都很难见到。而高颜值路线也一直是制作方玄机科技的特色，《秦时明月》《星辰变》等动画中同样如此。不少粉丝因此称其为“玄机娘娘”，角色标志性走路方式也被调侃为“玄机步”。

某种程度上说，“颜值即正义”已经成为国漫发展的潜台词，此前《斗破苍穹》一度因此摔了个大跟头。

最初，由上海福煦影视制作的第一季动画，自开播之初便因人物模型简陋、僵硬等问题饱受粉丝诟病，两名女性角色纳兰嫣然与萧薰儿更被无情吐槽为“少女变大妈”。好在之后播出的《斗破苍穹 特别篇》紧急由现在的制作方上海幻维数码接手，经历了艰难地升级，最终赢回了口碑。

同一个纳兰嫣然，不同的画风

可见，关于重视受众诉求，动画并不比游戏容易。尽管人气回暖，也不乏大量回忆镜头需要重制，之后还将推出第一季重制版《斗破苍穹 缘起》，依旧会是不小的投入。显然，在国漫颜值重要性这件事上，出品方腾讯已经交足了学费，也给表现相近的元宇宙经济提前上了一课。

3D国漫《斗破苍穹》美杜莎女王

好在如今美杜莎、云韵等形象已足够令粉丝满意，放入游戏也会是超人气角色。近期，官方也宣布《斗破苍穹》动画累计播放破100亿。此番成绩，不得不让因算力吃亏的游戏圈再次汗颜，好在MMO在捏脸机制上更具代入感优势。

最后是在技术维度，重要代表是今年播出的原创动画《眷思量》，其完整地展现了2021年国内动画工业化制作的顶级水平。

该动画由曾负责《少年锦衣卫》和《梦塔·雪谜城》的北京吾立方制作，人物模型与服饰精细而不失质感、“服化道”也更具设计感，可以说是很好地兼顾写实与美型两种风格。直观来看，《眷思量》的美术表现力完全不亚于《斗罗大陆》《斗破苍穹》。且前者不靠IP加成，完全凭借顶级标准的美术力杀出，打破了长久以来3D动画带给观众的刻板印象，走出了另一条独特的路线。

细数完腾讯视频的头部作品，也需要将目光转向国漫的另一个主战场——B站。

在GameLook看来，艺画开天制作的科幻动画《灵笼》的人设、战斗表现基本与3A游戏没有太大区别，也拿下了B站9.4分、4.7亿播放量的高人气。尤其是特别篇中白月魁暴捶马克的打戏，其精彩程度更是值得游戏公司自惭形秽。

与之相对，另一部“看家之作”《凡人修仙传》则主打写实修仙路线。相比《斗罗大陆》等IP动画，前者的角色模型比例更接近真人，甚至采用了基于真人的面部捕捉建模。契合了原著剧情相对成人化的剧情，对修仙题材的刻画也更加真实。

国漫狂欢的背后，对游戏圈的深度鞭策

同样作为ACGN的重要组成部分，游戏与动画受众本就高度重合。如今国漫技术力的突飞猛进，不可避免地会对国内游戏玩家造成一定程度的影响，即用户的审美标准会受到一流动画品质的影响。

实际上，国漫崛起之前，外界普遍认为次世代游戏代表了国内3D作品的主流标准，但如今情况则似乎发生了翻转：这一主导权已经转移到动画领域，部分国漫品质明显超越了市面上多数游戏。

当然，这份进步不乏算力上限带来的优势，但更多取决于动画圈的普遍大规模投入。不难发现，一流动画作品基本都加入了动作捕捉技术。而这在游戏业普及度并不算高，目前只有《黑神话：悟空》《王者荣耀》《黎明觉醒》等少数产品使用。

而原力动画CEO赵锐曾透露，公司在南京搭建了2000多平方米的动捕棚、以及3D扫描系统。而《凡人修仙传》中不光采用了动捕技术，还有专门的表情演员提供面部捕捉，最终也带来动画品质的飞跃式提升。

再加上国漫往往会对单个镜头投入大量人力、资金，通过后期处理、补拍等方式反复打磨，以达到最理想的效果。值得一提的是，近期甚至传出《凡人修仙传》中一段优秀的打戏，被一部热播的国产真人剧抄袭。

被抄袭片段

也就可以理解，在顶级品质的国漫长期熏陶下，今后玩家再度评判游戏打击感、动作流畅度时，除了参照欧美3A游戏外，还会不自觉将一流动画标准扣到产品上，这对于游戏公司来说无疑是更大的考验。

国漫表现力的上升，自然会给游戏公司带来巨大的压力，这点最直接展现在动画IP的游戏化改编。

毕竟基于硬件设备的限制，多数情况不能完全还原国漫的顶尖画面，有时甚至需要主动降低画质，确保低端设备也能带得动。此前，次世代卡牌手游《斗罗大陆：魂师对决》就曾直面这一难题。

开发团队三七游戏在接受媒体采访时提到：“有《斗罗大陆》3D动画珠玉在前，大家对斗罗手游的画面自然很难将就。所以游戏的‘颜值’——美术品质至关重要。”

除了对产品层面的影响外，动画公司的匠心精神同样值得游戏圈学习。

相比游戏公司动辄上百亿的年流水，一部国漫为动画公司带来的收入，可能仅为千万级或上亿元左右。尽管如此，后者依旧以百人团队的规模投身制作。在大投入、低回报的情况下，不断拔高自己的技术力，可以说是真正的“用爱发电”。

而动画圈这种“拼命三郎”的精神，也让大规模挖人的游戏公司有些汗颜。经历了高薪碾压式抢人后，游戏行业更应该以不输于动画公司的态度进行内容创作，而非将一大批优秀的视效、动画人才简单用于换皮游戏和广告素材的制作上。

国漫的崛起，在制作层面碾压日本、追平欧美，也是多年来动画产业技术力厚积薄发的必然结果。反观近年来大谈工业化、3A化的游戏行业，不光落后于隔壁动画圈，甚至需要后者倒逼游戏公司提升技术力，多少有些令人唏嘘。

以此为契机，GameLook认为，如何从浮躁的游戏人才抢夺拐向技术力、内容品质的积累与良性竞争，也许才是游戏圈今后该认真深思的方向。