爆款的背后并非偶然：浅谈“鬼蟹”与“吃鸡之父”的探索之路

在如今的端游行业，《英雄联盟》和《绝地求生》可以说是两款最为火爆的产品。根据前不久SuperData发布的2月份全球数字游戏市场报告显示，《英雄联盟》仍旧保持着全球PC收入霸主的地位，而《绝地求生》则名列第五，成为了最成功的新兴游戏。客观来说，这两款游戏也代表了两种不同的成功模式：前者是一种玩法多年积累后的集大成者，后者则是属于另辟蹊径的玩法创新。

而说起这两款游戏的成功，就不得不提及其各自的代表人物：《绝地求生》制作人的Brendan Greene（布兰登·格林），以及《英雄联盟》的首席游戏设计师Greg Street。当然，他的另一个名字更为被国内所熟悉——“鬼蟹”。

鬼蟹：从《魔兽世界》到《英雄联盟》

提及鬼蟹，国内的老一辈的玩家和开发者可能首先想到的并不是《英雄联盟》，而是暴雪的《魔兽世界》。

事实上，暴雪也不是Greg Street游戏旅途的起点。1998年，《帝国时代》系列开发商全效工作室录取了当时还是大学助教的Greg Street作为游戏设计师。此后，Greg Street逐渐升职成为了《帝国时代》制作组的首席设计师，并参与了此后每一部《帝国时代》的研发工作。而这其中就包括了该系列最为经典的《帝国时代2：征服者》。也正是这十年的时间，为Greg Street积累了丰富的游戏制作经验。

在2008年，Greg Street跳槽至暴雪，成为了《魔兽世界》研发部门的首席系统设计师。其经典的外号“鬼蟹”则来源于这段时期他在《魔兽世界》官方论坛的网名。 在暴雪的工作过程中，鬼蟹共参与设计了三代资料片的设计：80级版本的《巫妖王之怒》，85级版本的《大地的裂变》以及90级版本的《熊猫人之谜》。这几个版本可以说是《魔兽世界》系列第一次出现较大的改动，尽管玩家对这些改动的内容有所争议，而鬼蟹因为在论坛的频繁露脸，使得玩家开始对其进行调侃，但足足5年的时间，鬼蟹还是为《魔兽世界》这一暴雪传家宝做出了自己的贡献。

2013年，鬼蟹宣布离开暴雪，在家静养。直到2014年1月份，才加入了拳头游戏，并担任《英雄联盟》的首席设计师一职。在鬼蟹加入《英雄联盟》之后，游戏的更新频率有了明显提高。就如同鬼蟹自己所言，“保持游戏的更新能让游戏有足够的新鲜感。如果有一天游戏内容彻底的饱和了，那《英雄联盟》也许会停止更新了。”而也正是因为这些年来游戏的不断更新，才让《英雄联盟》一直保持着足够的新鲜度。LOL能够一直稳居端游收入榜第一，和鬼蟹的更新改动有着不可分割的关系。

可以看出，就如同《英雄联盟》作为MOBA游戏的继承者一般，鬼蟹的成功模式属于累积型，经过了RTS、MMO以及MOBA三种不同的游戏开发历程，聚沙成塔，最终成为了现在的鬼蟹。

布兰登：成功妙手偶得之

和鬼蟹不同，布兰登·格林的成功就像是一场每个游戏开发者都梦寐以求的“白日梦”。在开发战术竞技玩法之前，他还仅仅只是一个普普通通的游戏从业人员，且很长一段时间处于在家待业的状态，每天在家打游戏，属于一个不折不扣的宅男。

但得益于他一直以来的良好思考习惯，布兰登获得了生活的转机。在宅男时期，他最喜爱的游戏便是《DAYZ》和《武装突袭》，而在游戏过程中，他对于现有的游戏体验并不满意，于是作为一个游戏爱好者，布兰登按照自己的想法，在《武装突袭》游戏中制作了一个大逃杀玩法的MOD。这个MOD在登上Steam的创意工坊24小时之内，其下载次数就突破了20万。

此后，《H1Z1》的开发商Daybreak注意到了这个现象，于是邀请布兰登为《H1Z1》开发新的游戏模式。显然，这种全新的FPS玩法是十分成功的。在《H1Z1》的全新版本：《H1Z1：King of the Kill》上线之后，该游戏迅速登顶了Steam的全球销量榜。

但布兰登是一个很会抓住机会的人。由于《H1Z1》游戏本体的诸多限制，布兰登无法去完全展现战术竞技玩法的全部设想。而刚好在《H1Z1》上线一年后，布兰登收到了韩国蓝洞公司的邀请。虽然蓝洞当时无论是名气还是规模都难以和拥有索尼北京的Daybreak相比，但布兰登看重的是这家公司的想法：做一款纯战术竞技主题的设计游戏。于是，此后布兰登便加入了这家以《TERA》出名的游戏公司。

而此后，则是大家都非常熟知的经过：《绝地求生》的横空出世，直接横扫了全球的游戏市场，并不断刷新着Steam游戏销量周榜冠军的记录。到目前为止，该游戏在Steam的销量已经突破了3300万，蓝洞的市值也直接飙升100倍。而受此影响，游戏市场也迅速掀起了一股“吃鸡”热，《堡垒之夜》和战术竞技等纷纷冒出，改变了整个2017年游戏行业的走向。

布兰登的成功，就像是武侠小说中那些坠入山谷却获得机缘的主角，凭借自己的创意赢取了一个绝佳的成功机会，并抓住这个机会，打造出了一个真正让全球市场都为之沸腾的爆款。

“条条大道通罗马”这句话放在充满未知性的游戏行业再适合不过。一朝成名和滴水穿石，这是游戏行业两种截然不同的成功方式，而布兰登和鬼蟹，恰恰是其中的佼佼者。对于游戏开发者而言，机遇和实力从来都不是矛盾的，后者为下限，前者为上限。就如同战术竞技一般，能否抓准天命圈的优势是一部分，而自己的技术再最后决战中是否靠得住又是另一部分。想要吃鸡，缺一不可。

值得一提的是，据了解，近日鬼蟹和布兰登都会受邀前往北京参与4月22日的UP2018腾讯新文创生态大会。而除此之外，还会有《纸牌屋》制作人Michael Dobbs，蝙蝠侠之父Michael E. Uslan，《阿凡达》视觉特效动画师Andrew R. Jones以及方文山等共11位来自全球各地的作家、导演、编剧、影视制片人、游戏制作人、设计师等知名人士，在现场分享他们关于文化创作、IP打造的经验思考。无论对于游戏开发者，抑或是文创产业从业人员来说，这都可以算是一次绝佳的机会。