成长中的艺术——国内游戏音乐会对比

文/小旭

 游戏音乐是不少玩家都早已知晓的概念，但是游戏交响音乐会被国内玩家所近距离认识却是在近两年。2008年7月16号在上海举办的《魔兽世界》视听·交响音乐会、10月31日的“Press Start”上海游戏音乐会以及09年9月5日在北京上演的VGL游戏音乐会这三场演出让游戏音乐真正成为了高雅舞台上的主角，为国内观众带来了独特的视听享受。优秀的游戏音乐可以雅俗共赏，用现场交响乐演奏的形式进行演绎为其走向大众提供了另一种可能。总的来说，这三场游戏音乐会都是办得比较成功的，但在一些细节之处又各有不同，下面我们来详细回顾和对比一番。

◆    演出场地

    VGL北京音乐会、“Press Start”日本游戏音乐会及《魔兽世界》交响音乐会的举办场地分别是北京首都体育馆、上海国际体操中心和上海东方艺术中心。其中北京首体的座位数量是最多的，能容纳近两万人；上海国际体操中心能容纳的人数不多，而且由于不是专业的音乐会场馆，现场的相关设施也不是很好；上海东方艺术中心则是一个比较专业的交响音乐会演出场所。三地相比之下，《魔兽世界》交响音乐会的举办地在硬件设施、专业性和对音乐的烘托方面是最好的，其次是北京首体，而上海国际体操中心其实并不太适合举办游戏交响音乐会。

◆    音响效果

    在这三场游戏音乐会中，VGL北京音乐会的音响效果是最好的，笔者看到他们的调音师是跟随团队从美国来的，而且由于VGL在国外有丰富的演出经验，因此在调音、音响设备方面表现出较高的水平，能更好地还原游戏音乐原作。《魔兽世界》音乐会在专业交响乐演奏厅举办，所以它的音响效果也还不错，只是限于场地较小，观众数量不多以及表现游戏交互性不够到位，其最终效果还是不如VGL。与上面的两场游戏音乐会相比，“Press Start”日本音乐会的音响效果不太好，由于不是在专业的演出场地，其音响摆位、现场调音、扩音等方面直接影响了演出的听觉效果，音乐在笔者听来还出现了一些比较严重的问题。

 
◆    演奏曲目

    VGL演奏曲目：上半场曲目包括了怀旧的FC游戏经典音乐串烧、《合金装备》组曲、《战神》组曲、《太空侵略者》、《索尼克》组曲、《银河战士》、《最终幻想》、《暗黑破坏神3》、《塞尔达传说》里的精彩配乐，下半场包括了《王国之心》、《魔兽世界》、《星际争霸2》、《超级马里奥》、《超时空之轮》、《洛克人》、《光环》这些经典之作，两首返场曲目分别是《恶魔城》与《最终幻想7》。

“Press Start”演奏曲目：上半场曲目包括了《怪物猎人》、《洛克人2》、《莱顿教授和不可思议的城镇》、《侍魂》、《忍者战士》、植松伸夫早期作品、《终极地带—引导亡灵之神》（ZOE）、《伊苏》、《索尼克》，下半场包括了《荒野兵器》、《地底探险》、《旺达与巨像》、《ICO》、《恶魔城》、《逆转裁判》、《超时空之轮》、《最终幻想9—Melodies Of Life》，三首返场曲目分别是《LOCOROCO主题曲》、《最终幻想主题》及《最终幻想7：萨菲罗斯主题曲》。

    《魔兽世界》交响音乐会的曲目都是这款网游中的，在此就不赘述了。

    对比来看，VGL和“Press Start”的演出曲目都比较丰富，这些耳熟能详的经典曲目来自不同的游戏，其版权也归属于不同的游戏公司，要在音乐会上演奏就得和他们分别进行商谈，这并不是一个容易的筹备过程。“Press Start”的曲目基本都是来自日本游戏，由于日本游戏在电子游戏发展史上占有举足轻重的地位，因此其中的很多优秀配乐都成为传世之作，具有很大的影响力。VGL的曲目范围要广一些，还包括了一些欧美游戏名曲。《魔兽世界》音乐会则只用管弦乐演奏一款游戏的音乐，显得稍微单调了些。在曲目设置上，VGL和“Press Start”要更胜一筹。

◆    视频表现

    游戏音乐会离不开游戏视频的辅助，观众在听音乐的同时看到熟悉的游戏画面，会有更深刻的感受。在视频表现方面，VGL可谓独占鳌头，其视频的剪辑水准很高，绝非随意地简单组装画面，现场交响乐队的演奏与视频画面配合得丝丝入扣，随画面的进展而跌宕起伏，极具感染力，视听双重的震撼效果可以说在本场音乐会上发挥得淋漓尽致；《魔兽世界》交响音乐会在演奏配乐的同时也配合播放着《魔兽》的高清游戏视频，而每首曲子分章节结合游戏进行了一番介绍，乐队指挥也在看过每支曲子的标题文字后才开始指挥演奏，游戏音乐与画面融合得比较好；而“Press Start”音乐会在营造听觉氛围之外，游戏视频出现得较少，只是于每首曲子开始的时候播放了很短的一段画面，音画融合方面做得不够好。游戏音乐还是应该结合游戏内容，才能更好地表达乐曲的内涵，才能引起观众的共鸣。

◆    嘉宾阵容

    相比之下，“Press Start”日本游戏音乐会的嘉宾阵容应该是最强大的，植松伸夫、野岛一成、竹本泰藏、樱井政博、酒井省吾五位主创人员悉数到场，知名的津轻三味线演奏家广原武美、吉他手漥田晴男与演唱过多首游戏金曲的歌手木村真纪也到现场进行了精彩表演。《魔兽世界》交响音乐会邀请到了“最美奥运火炬手”金晶、知名配音演员黄莺和龚格尔、美声天后戴爱玲，VGL则是两位主创和华裔钢琴师李安小姐登场为观众演出。

◆    观众互动

    游戏音乐会区别于传统交响音乐会的一大特色就是活跃的现场氛围与互动性。VGL在音乐会中穿插了一些娱乐性小节目，如开场前的Cosplay表演和评选，中间请观众上台玩《太空侵略者》并现场随之演奏音乐，让观众跟随乐曲节拍挥舞手中的发光物等，在与观众的娱乐互动方面做得不错。“Press Start”的五位主创人员在演出中不仅登台亮相，还和玩家分享了他们的心得感想，音乐演奏与主创访谈交替进行，让音乐会的气氛很轻松活跃。《魔兽世界》交响音乐会则将诗歌朗诵、公益捐款活动融入了演出之中。综合来看，这三场游戏音乐会在互动方面上各有千秋。

◆    演奏乐队

    在三场演出的交响乐团中，《魔兽世界》音乐会由东方小交响乐团演奏，著名钢琴家许忠担任指挥；“Press Start”音乐会由角田钢亮指挥，上海歌剧院艺术团演奏；VGL北京音乐会由主创Jack Wall担任指挥。从专业的角度来讲，笔者认为《魔兽世界》音乐会准备和排练得最充分，其交响乐队与指挥都是上海本土的，他们提前好几个月就开始了排练、磨合。虽然对游戏音乐并不是很熟悉，但他们在现场的配合非常好，曲子的熟练度也很高。VGL由北京一交响乐队进行演奏，尽管排练时间不长，乐队编制太少，指挥与乐手的磨合也不够，不过音乐现场的效果还不错，这可能与演奏的曲目多次登上舞台，已经有成熟的表现模式有关，但也有可能是在真实演奏的基础上采用了播放录音的方式，因为在音乐中可以听到某些音轨非纯现场演奏，这是一个很大的遗憾。“Press Start”的演奏乐队让人感到他们对游戏的理解有所偏差，指挥与乐手的配合不是很好，再加上演出场地、音响设备方面的问题，整场音乐会的现场效果是最差的，与游戏音乐原作相差最大，虽然“Press Start”有强大的嘉宾阵容和曲目阵容，却仍不免令人感到惋惜。

◆    票房情况

    《魔兽世界》交响音乐会的票房情况是最好的，其门票很快被抢购一空，且没有一张赠票，一票难求的局面还使这场魔兽音乐会的黄牛票被炒到高出原价好几倍，到了现场更是座无虚席。由于北京首体能容纳的人数近两万，而游戏音乐还属于小众欣赏的范畴，因此VGL开演前的黄牛票低于原价很多，而上座率只有约六七成。“Press Start”音乐会的票房情况也不算很好，其演出场地知名度不高，黄牛票价和上座率都较低。《魔兽世界》音乐会能取得良好的票房，主要原因应该是《魔兽》的玩家众多，忠实度也很高，而另外这两场音乐会并非针对某一款游戏，而是融合了很多作品，可能到场观看演出的更多是铁杆的电子游戏迷。

◆    网游曲目

    在这三场游戏音乐会中，除了《魔兽世界》音乐会，VGL和“Press Start”所涉及到的网络游戏音乐非常少，VGL向来是以电视游戏配乐为主，北京音乐会是考虑到中国玩家的喜好才加上了《魔兽世界》的一首曲目，而“Press Start”则完全没有演奏网游音乐。网络游戏出现不过短短十来年，里面的音乐还未达到像电视视频游戏那样的经典，也还没有达到众口传唱的程度。不过网游配乐也许是将来在中国举办的游戏音乐会需要加强的方面，毕竟网络游戏的覆盖面也是非常广泛的。

    游戏音乐会作为结合游戏音乐与高雅艺术形式的一种新兴事物，既是对传统交响音乐会的创新，也是对游戏音乐的升华。虽然目前国内游戏音乐会的发展只是初具雏形，到现场欣赏演出的观众人数也不是很多，但随着整个游戏产业及相关衍生市场的壮大，相信游戏音乐会将被更多的人所接受，获得更多的支持与肯定。